Fuel Fiction est un projet mené en immersion en laboratoire dans le cadre de la résidence Un Artiste / Un Labo de l’Université Marie et Louis pasteur. Durant 8 mois en résidence à l’Institut FEMTO-ST, j’ai pu rencontrer les chercheurs de l’équipe SHARPAC spécialisés dans l’hydrogène énergie. Le projet de design fiction issus de nos regards croisés interroge notre rapport à la production énergétique centralisée et aux hors-réseau. En 2025 le projet prend la forme d’une exposition mêlant objets fictionnels et médiation scientifique.

17153ms FOSSILES est une collaboration avec l’artiste Fabien Zocco et la verrier Élise Dufour. Le projet s’inspire des modèles d’automates cellulaires (Jeu de la Vie de Conway, automate de Wolfram, etc.) pour inscrire dans le verre la naissance et la disparition d’une micro société numérique ayant vécu 17153 ms. Le motif généré par notre jeu de la vie est une grille de 100 pixels de large dont chacune des 1000 lignes représente une génération vécue dans cette matrice. Après plusieurs étapes de coding, de modélisation paramétrique et
de moulage, nous obtenons une pièce lumineuse en verre et acier thermolaqué.

Projet réalisé dans le cadre du COLLÈGE M.2, un atelier de recherche et d’innovation réunissant les acteurs des métiers d’art, des arts numériques et du design. Il est porté par la Communauté d’agglomération Seine-Eure et la Fabrique des Métiers d’Art.

Panorama hydrogène est une commande du laboratoire RECITS (Recherches et Études sur les Choix Industriels, Technologiques et Scientifiques.) pour la parution de l’ouvrage L’hydrogène par les
sciences humaines et sociales. L’illustration en couverture de cet
ouvrage met l’accent sur les interactions humain-système et tente de symboliser les enjeux d’usage et de gouvernance qu’impliquerait l’intégration de l’hydrogène dans les systèmes énergétiques en transition.

Imaginaires industriels est un atelier prospectif qui vise à questionner le rôle des citoyens et des décideurs sur l’avenir de l’industrie dans un contexte de transition. Dans l’entreprise du futur, les participants prennent place au sein d’un comité de direction pour concourir à un prestigieux écolabel. Mais dans les années 2150, des événements climatiques, technologiques et sociétaux se succèdent. À chaque équipe d’être créative et soudée pour surmonter ces épreuves de résilience.

Atelier commandé dans le cadre du forum de l’AMCSTI (l’Association des musées et centres pour le développement de la culture scientifique, technique et industrielle) et testé auprès d’un panel de médiateurs scientifiques. Il est ensuite animé à plusieurs reprises à Dijon et lors du Forum des Futurs Désirables organisé par Le Quai des Savoirs à Toulouse.

Source s’attache à valoriser la thermocompression comme procédé de mise en forme de matières organiques 100% biosourcées et biodégradables. En partenariat avec la start-up Les Matériaux Urbains, je conçois une applique murale dans une démarche cradle to cradle.
Les matières constituant le boîtier sont issues de gisements urbains: noyaux d’avocat, drêches, copeaux de bois, verre de bouteille découpé à façon… le tout provenant du secteur de la restauration ou de l’artisanat en région parisienne. Pour permettre aux matières biosourcées d’intégrer ultimement un cycle de compostage, le projet explore plusieurs stratégies d’assemblages pouvant garantir une séparabilité totale des différents composants en fin de vie.

Chemin vers est une exposition prospective sur la ville durable en
2050. Un scénario est écrit s’appuyant sur des technologies émergentes, des projets pilotes en phase de tests, et une exploration du centre et des marges des tendances sociétales. Un panorama voit le jours. Les visiteurs peuvent déambuler dans un espace composé d’objets rapportés du futur et de fenêtres ouvrant sur la ville et ses
périphéries. Une installation audio immersive insiste sur le  » hors champs ». Elle propose un paysage peuplé de dispositifs techniques encore insoupçonnés et qui marqueront notre environnement domestique de leur empreinte sonore…

Création en collaboration avec:
Thelonious Goupil et Guillaume André
Commissariat: Veolia
Maîtrise d’œuvre: Havas Communication
Photographie: Maxime Delvaux
CGI: Artefactory Lab

Je pratique la photographie numérique en lumière naturelle et en studio. Outre la photographie de mes propres travaux, j’interviens ponctuellement pour réaliser le shooting d’espaces, de produits ou se sujets spécifiques.

Mes expériences en design me conduisent à nourrir une pratique holistique de la modélisation. Selon les attendus du projet, je mobilise des outils spécifiques comme la subdivision, le design paramétrique ou la simulation textile et fluide.

Dans un contexte de transition, notre rapport aux ressources et aux modes de production / consommation renforce encore la responsabilité particulière du designer lorsqu’il conçoit de nouveaux objets. Pour mieux accompagner l’évolution des pratiques de production (tels que des changements de matériaux ou de mise en œuvre), je porte un regard particulier sur l’ennoblissement des matériaux par le travail de leur finitions.

Je conçois des outils de matriçage, modélise des textures et des motifs pour transformer l’aspect de surface des matières ordinaires. Pour parler de ces sujets sur des bases concrètes je produis mes maquettes grâce à des outils de prototypage rapide et maîtrise les fondamentaux de l’usinage, de l’impression 3D et de la découpe laser.